|
|
|
|
|
Pictorul
AUGUSTIN LUCICI – directorul Muzeului de Artă din Piteşti
„LUMEA ARTEI,
UN NOR
FRUMOS DE VARĂ!”
MDP: Domnule Augustin Lucici, ce s-a mai întîmplat sub semnătura
dumneavoastră de la ultimul nostru interviu?
Augustin Lucici:
Destul de multe lucruri care să-mi anime sau să-mi stimuleze
aptitudinile. Începînd de la participări în Italia în cadrul
unui proiect european denumit „European Contemporary Art in
Italy”, la Milano, apoi câteva expoziţii de grup, alături de
colegii din „Filiala Piteşti a Uniunii Artiştilor Plastici din
România”, vreo două expoziţii personale, multe activităţi
curente care ţin şi de statutul meu actual. Sper să fi reuşit să
aduc la suprafaţă tocmai acele lucruri care cântăresc, se
profilează şi aduc greutate în acest teritoriu artistic. Cum, de
altfel, sper din tot sufletul să fi dat un ton local intens
lumii artei ce se leagănă de o parte, apoi de cealaltă şi
sfârşeşte prin a dobândi imobilitatea unui nor frumos de vară.
MDP: La origine sînteţi italian. Prin ce sînteţi legat de
această identitate?
Augustin Lucici:
Nu mai sunt. Cu nimic nu mai sunt. Am renunţat de mult să-mi fac
visuri în legătură cu cetăţenia şi să mă cred altceva decât ceea
ce sunt. Faptul că am fost plecat în Italia nu se datorează
tatălui meu, care a fost de naţionalitate italiană, ci pentru că
am câştigat o bursă în Italia şi nimic altceva. Originea mea nu
are nimic de-a face cu fidelitatea pe care am pus-o în slujba
muzeului şi a artelor plastice. Sunt născut la Piteşti, aici am
povestea mea, iar legătura cu Italia îmi dă mai curând
sentimentul distanţei infinite.
MDP:
Din perspectiva funcţiei de director-coordonator al Galeriei de
Artă, ce ne puteţi spune?
Augustin Lucici:
Este o realitate în viaţa
spirituală a oraşului. Face parte în modul cel mai firesc din
existenţa de fiecare zi, din peisajul cotidian, nu dă numai un
farmec aparte oraşului, ci confirmă acea organicitate a
evoluţiei lui. De aceea muzeul mi se înfăţişează ca un lăcaş în
care arta şi umanul se sintetizează într-o prezenţă coerentă,
într-o aspiraţie realizată continuu, în viaţa de toate zilele.
Aici mi-am definit calitatea de muzeograf şi de artist. Aici am
căpătat o oarecare experienţă în domeniu, ceea ce mă face să
rămân credincios instituţiei mele. Aşa mă simt mai aproape de
artă. Sunt, practic, la ea acasă şi reuşesc să am o altfel de
exprimare în ceea ce fac. Muncesc destul de greu şi nu sunt
egoist cu ceilalţi colegi. Chiar dacă uneori mă revolt, o fac
din perspectiva laturii pozitive. Protestul meu împotriva răului
îşi trage vehemenţa din forţa cu care mă atrage binele. Cum
spuneam, la muzeu am învăţat lucruri de folos în profesia mea.
Statutul de coordonator nu este un aglomerat de sarcini, dar îmi
dă puteri noi, ca acelui luptător din mitologie, Anteu, când
atingea pământul. Arta la care construiesc este o forţă internă,
o busolă în marea vieţii mele. Nimic nu mă împiedică să
întregesc tabloul despre univers cu ipotezele spiritului meu, cu
cele ale binelui. Acest bine care dăinuie în conştiinţa mea ca o
mişcare într-un spaţiu vizual şi mă străduiesc prin arta mea să
dăruiesc din binele care mă animă şi celor din jur. Numai aşa
pot face, de altfel, posibilă manifestarea personalităţii mele
în artă.
MDP:
Despre
galeriile „pefir” ce credeţi?
Augustin Lucici:
Un lucru
extraordinar, de altfel. În asemenea locaţii găseşti informaţii
variate, unele chiar necesare, bine structurate, din domeniul
artei (programe, expoziţii, târguri de artă). În acest fel este
confirmată şi oportunitatea noii strategii educative a
sectorului vizual, sector care vizează menţinerea unui standard
ridicat al programelor propuse celor ce doresc să achiziţioneze
opere de artă, prin creşterea gradului de competivitate şi
atractivitate, elemente esenţiale în domeniul vizual. Artiştii
trebuie să fie în permanenţă la curent cu tehnologia de vârf,
uzitată şi în artă în ultima vreme. O atitudine pozitivă faţă de
aceste progrese ale ştiinţei ne va ajuta să găsim calea de acces
către înţelegerea contemporană a tuturor fenomenelor şi
schimbărilor care se petrec şi în artă.
MDP: Arta este un dar de la Dumnezeu?
Augustin Lucici:
Îmi vine în minte o rugăciune hindusă: „De la ireal, du-mă la
real, de la întuneric, du-mă la lumină, de la moarte, du-mă la
nemurire”. Da, aşa cred. Nimic în această imagine a vieţii nu
trece decât prin faţa ochilor bunului Dumnezeu. El poate să-mi
şteargă durerea, aşa cum valul şterge urmele pe nisip, poate
să-mi adauge alta, poate să-mi dea, poate să-mi ia. Sau cum
spune românul: „Dumnezeu îţi dă, dar nu îţi pune în traistă”. Şi
în artă este la fel. Talentul ţi-l dă Dumnezeu, dar măiestria se
naşte din efortul nostru, din perfecţionare, din studiu şi
adaptare. Fiecare e dator să aducă la un stadiu superior acest
dat. Dumnezeu a aşezat anumite lucruri dincolo de hotarul
vederii noastre. Desigur, a făcut-o pentru ca noi să le căutăm,
să le şlefuim şi să naştem din ele spiritualitatea sub diferite
forme. Acesta este şi farmecul artei: căutarea, lupta cu noi
înşine. Noi artiştii căutăm mereu. Efortul pe care îl facem
pentru a ne afirma, pentru a ne măsura cu semenii noştri, ca de
altfel, şi acest tot care ne face să excelăm într-un domeniu sau
altul, provin din adâncimile noastre necunoscute, provin tot de
la o sursă divină. Dumnezeu este pretutindeni.
MDP:
Consideraţi că artiştii sînt cei
care fac paşi siguri spre integrarea în U.E., în contrast cu
politicienii?
Augustin Lucici:
Cred că adaptarea la cerinţele U.E.
trebuie înţeleasă ca o necesitate şi de către artişti, în scopul
creşterii gradului de competitivitate şi al calităţii din
sectorul de educaţie. Comunicarea artiştilor cu exteriorul nu se
face pe baza unor programe asemănătoare celor politice. Nu prea
am de-a face cu politica, nu vreau să abordez acest lucru.
Artiştii au trecut graniţele din toate timpurile. Ei au fost cu
adevărat ambasadorii unor trainice legături culturale între
ţări. Ei nu îndeplinesc o obligaţie protocolară, profesională.
Nu pot sta departe de ceilalţi. Nu se închid în universul lor.
Nu aşează între ei şi lumea înconjurătoare nicio pavăză. Ei
deschid lumea către lume. România este cunoscută afară prin
Brâncuşi, Enescu, Cioran, Eliade etc. Şi artistul contemporan
trebuie să facă o incursiune în viaţa culturii europene, pentru
a demonstra că intrarea în U.E. nu este întâmplătoare, că
artiştii sunt eficienţi, că au o bună cunoaştere, că pot
desfăşura cu succes activităţi în domeniul pe care îl
reprezintă. Aşa putem lua decizii, aşa putem intra, mai nou, şi
noi artiştii în preferinţele actualelor oferte de programe
europene. Fiecare din aceste lucruri şi toate laolaltă deschid
noi orizonturi în înţelegerea unui artist, a unui curent, a unei
epoci, pe toate meridianele.
Maria Diana Popescu, Agero, în dialog cu AUGUSTIN LUCICI – directorul Muzeului de Artă din Piteşti
Impresii si păreri personale în FORUMUL de DISCUŢII - Inseraţi un comentariu la subsolul acestui ARTICOL |
|
|
|
Editor, redactor sef, conceptie, tehnoredactarea Revistei Agero: Lucian Hetco (Germania). Colectivul de redactie: Ion Măldărescu (România), Maria Diana Popescu (România), Cezarina Adamescu (România) Poşta redactiei: revista_agero@ yahoo.com |